«Светлая кожа — мечта татуировщика». Гродненский художник — о том, зачем тело превращает в холст

11 мая 2021 в 11:37
Поделиться
Класснуть
Отправить

Как художник, Антон Цибизов исследует иррациональное, связь органики человеческого тела с его математической архитектурой. Но живые галереи создает, как мастер тату. И все это как-то переплетается в его творчестве и в жизни, рассказывает mamgrodno.

Во вторник, 27 апреля, в выставочном центре Фестивальный, открылась персональная выставка Антона Цибизова. Multum in parvo (многое в малом) — 12 карандашных рисунков, однако это не наброски, а законченные работы.

Надеюсь реанимировать хорошее отношение к карандашу. Не понимаю, почему карандашная графика воспринимается на уровне промокашки, подготовительного этапа. Ведь у графита богатейшая палитра. Долгое время работал в карандаше на подготовительных этапах к офорту, часто это было гораздо интереснее конечного продукта.

У каждого художника есть свой незакрытый гештальт, тема, которую он несет в творчестве многие года. Вопрос только в том, это одержимость или дотошность?

Меня не отпускает космическая темнота, черный фон, который символизирует космос, все что нас окружает. Бесконечность. Она странная, непонятая никем. Мы ее не пощупаем, но можем созерцать, выключив в комнате свет. Она волнует мое воображение. Убивает или созидает – зависит от ее количества на листе. Маленькая черная точка может быть песчинкой или макрокосмом. Иногда хочу отойти от этой черноты, дать больше воздуха. Но меня не отпускает борьба черного и белого. В какой-то степени — это форма моего отца (прим. Ред. отец Антона был живописцем). Он любил использовать глухие тона, тени и классическую технику «сфумато».

Порядок для Антона – его камертон. Дотошность приводит логику в мысли. Ещё нужна музыка: классика или хороший психодел.

Бесит несовершенство. Люблю упорядочить быт и рабочее место. Не начинаю рисовать, пока не буду доволен, как расположены инструменты. Чувство собственного контроля меня успокаивает. В картинах это тоже есть. На первый взгляд — хаос, но каждый персонаж на своем месте. Хаос — это двигатель, но ритм, пропорции, идея не могут существовать в нем без порядка.

Художник останется художником будь он строителем, кузнецом, тату-мастером. Все это Антон проходил. В любой профессии важен стимул, сегодня он его спрятал в человеческой коже и чернилах тату-машинки.

Рисунок, эстамп не все смогут увидеть. А как татуировщик ты всегда знаешь, что твоё творчество проживает жизнь с человеком. И даже на какое-то время останется после его смерти. Это своеобразный наркотик, когда видишь, как в конце последнего сеанса рисунок становится живым. Преимущества графика в тату-индустрии пока не раскрылись мне до конца. Очень мало хороших редких концептов. Да и чисто технически не все можно сделать на коже, так как на бумаге. И дело не в чувствительности, а в структуре. Не всегда она позволяет набить большое количество деталей. Поэтому часто приходится упрощать. Светлая кожа — мечта любого татуировщика, на ней черный пигмент, как из баночки. Лист бумаги.

Когда-нибудь Антон хочет «сделать» всего человека, чтобы он стал его живым произведением. Но пока идеальный образ он поступательно набивает на себя.

Количество своих татуировок не считал, не гонюсь. Скорее — все они один большой проект. Мне нравиться кельтика, символизм. У меня на одной руке круг, на второй — квадрат, на спине — древний кельтский символ вечного движения, взаимодействия с космосом и вселенной. Люблю blaсkwork (прим. Ред. Стиль татуировок, где доминирует черный глухой цвет, а остальные тона сводятся к нулю), его масштабность и количество выстраданных сеансов.

Выставка Антона Цибизова продлится до 22 мая.

Нашли опечатку? Выделите фрагмент текста с опечаткой и нажмите Ctrl + Enter.